jueves, 29 de diciembre de 2016
sábado, 24 de diciembre de 2016
De la imaginación a la realidad...
Próximos a las festividades navideñas y al inicio de un nuevo año, hagamos nuestras las palabras y los sueños de Lennon. Paz y amor para todos los seres que habitan este mundo...
martes, 13 de diciembre de 2016
domingo, 11 de diciembre de 2016
Adaptaron un villancico que interpretaba Bing Crosby y David Bowie cantó con él...
El villancico que David Bowie odiaba, pero que todavía hoy emociona
El rockero se negó a cantarlo para un especial de televisión. Al final le convencieron y resultó turbador. Esta es la historia
David Bowie era la figura más exuberante del rock. Guapo, complejo, rabiosamente moderno. Tenía 30 años. Bing Crosby era la tradición, el conservadurismo, un señor de 74 años al que adoraban los abuelos y los padres y que a los hijos les olía a naftalina. Era 1977 y a estos dos artistas les separaba un mundo. Y se vio desde el primer momento. "No puedo cantar esa canción. La odio. En realidad estoy aquí porque a mi madre le encanta Bing Crosby", expuso Bowie en lo que sin duda no era un buen comienzo. El rockero se refería al programa navideño del crooner y presentador Bing Crosby para la cadena estadounidense CBS, Merrie Olde Christmas. Crosby entraba en todos los hogares estadounidenses con su imagen de abuelo tierno y los conquistaba. Pero aquella noche el reto era grande: cantar con el rockero más caprichoso y narcisista del momento.
Una vez expuesta la negativa de Bowie a cantar The little drummer boy, comenzó una dura negociación. Fue cuando a los guionistas de aquel espacio navideño, Larry Grossman y Buz Kohan, se les ocurrió una idea: crear una nueva melodía, llamada Peace on Earth (Paz en la tierra) para que Bowie la interpretara sobre la letra original, que mientras entonaría Crosby. "A David le encantó la propuesta. Los dos se pusieron a trabajar, y en apenas una hora tenían lista la canción", comentó Grossman sobre la gestación de la pieza, que finalmente se tituló Peace on Earth/Little drummer boy.
Antes de cantarla hay una escenificación entre juguetona y tensa de los dos intérpretes. En ella, Bowie comenta que El pequeño tamborilero es una de las canciones favoritas de su hijo, Duncan, que en aquella época tenía seis años. El villancico todavía suena emocionante casi 40 años después. Lo triste de la historia es que Bing Crosby grabó aquel especial (se registró en septiembre de 1977), pero cuando se emitió, en la Navidad de 1977, no lo disfrutaría. Murió en Madrid el 14 octubre de 1977.
Fuente: Nota de Óscar Tévez - El País
viernes, 9 de diciembre de 2016
Homenaje a John Lennon a 36 años de su muerte...
El lunes 8 de diciembre de 1980, el músico John Lennon fue asesinado de cinco disparos efectuados por Mark David Chapman en la entrada del edificio donde residía, el Edificio Dakota. Lennon acababa de regresar del estudio de grabación Record Plant Studio con su esposa, Yoko Ono.
jueves, 8 de diciembre de 2016
martes, 6 de diciembre de 2016
domingo, 4 de diciembre de 2016
sábado, 3 de diciembre de 2016
jueves, 1 de diciembre de 2016
sábado, 26 de noviembre de 2016
jueves, 24 de noviembre de 2016
domingo, 13 de noviembre de 2016
viernes, 11 de noviembre de 2016
jueves, 10 de noviembre de 2016
lunes, 7 de noviembre de 2016
viernes, 4 de noviembre de 2016
Conexión de líneas (Björn Koop y Jaanika Peerna)
Una actuación de dibujo en vivo con las líneas rígidas del diseñador de automóviles de origen estonio que vive actualmente en Frankfurt, Björn Koop, y las líneas más suaves, más naturales y fluidas de Jaanika Peerna, nacida en Estonia y actualmente radicada en Berlín. Los tres grandes ventanales del café estonio Jää-äär Berlin están cubiertos en esta conexión de líneas.
domingo, 30 de octubre de 2016
viernes, 28 de octubre de 2016
jueves, 27 de octubre de 2016
miércoles, 26 de octubre de 2016
Poco convencional: Marionetas acuáticas...
Su nombre: Mua Roi Muoc, cuya traducción aproximada es: marionetas danzantes en el agua. También se las conoce como marionetas acuáticas.
En la orilla de un estanque o de una laguna se levanta una construcción de ladrillos, de tablas o bambú, con un techo del cual desciende una pantalla o toldo hasta la superficie del agua. Los habitantes de la aldea se sitúan en las orillas, y los tambores, gongs e instrumentos populares suenan para anunciar el inicio de la función.
Detrás de la pantalla o telón se colocan los manipuladores, metidos en el agua hasta la cintura.
Invisible bajo la superficie del agua del estanque, hay una especie de entarimado o rejilla de madera para brindar soporte a los títeres, los cuales se desplazan delante de la pantalla gracias al movimiento que les imprimen las cuerdas, varas o perchas que accionan los operadores.
Las figuras de madera tienen también mecanismos interiores que son accionados desde lejos por los manipuladores. Así, sobre el agua pueden verse dragones soltando agua y fuego por sus hocicos y bocas, batallas entre guerreros a caballo, bailarines, desfiles de soldados y muchachas cabalgando sobre peces.
Detrás de la pantalla o telón se colocan los manipuladores, metidos en el agua hasta la cintura.
Invisible bajo la superficie del agua del estanque, hay una especie de entarimado o rejilla de madera para brindar soporte a los títeres, los cuales se desplazan delante de la pantalla gracias al movimiento que les imprimen las cuerdas, varas o perchas que accionan los operadores.
Las figuras de madera tienen también mecanismos interiores que son accionados desde lejos por los manipuladores. Así, sobre el agua pueden verse dragones soltando agua y fuego por sus hocicos y bocas, batallas entre guerreros a caballo, bailarines, desfiles de soldados y muchachas cabalgando sobre peces.
Texto de José Luis García
Tim Bengel: su juego con arena (blanca y negra) y oro...
Tim Bengel, un artista de Stuttgart, Alemania. Hace impresionantes obras artísticas a través de precisión y un interesante juego entre arena blanca y negra.
Entre otras cosas, Bengel es estudiante de la prestigiosa Universidad de Tubinga donde, por medio de la filosofía, busca atacar las problemáticas más comunes de la estética, tales como el concepto de arte, serenidad, decadencia, doble moral, etc.
Sus obras de arena, que en algunas ocasiones incluyen oro, plantean un nuevo interrogante sobre el uso de materiales poco comunes para desafiar los límites del arte.
Fuente: Sergio Pérez Gavilánmartes, 25 de octubre de 2016
domingo, 23 de octubre de 2016
sábado, 22 de octubre de 2016
El paso del tiempo con hábiles retoques...
Stone House es un ingenioso pintor coreano que trabaja bajo este seudónimo.
Ha creado una sorprendente obra que ha resumido toda la vida humana en un video de 4 minutos, a partir de una serie de retratos. Gracias al hábil uso de las sombras y, como no, herramientas digitales para el diseño gráfico, el maestro con una facilidad extraordinaria ha logrado transformar la bebé en una mujer mayor.
Con solo ligeros retoques, el incontenible proceso de envejecimiento fue magistralmente capturado por la mano del talentoso artista.
Por su extraordinario talento, Stone House también es conocido como un diseñador de portadas de libros, carteles y cómics.
Ha creado una sorprendente obra que ha resumido toda la vida humana en un video de 4 minutos, a partir de una serie de retratos. Gracias al hábil uso de las sombras y, como no, herramientas digitales para el diseño gráfico, el maestro con una facilidad extraordinaria ha logrado transformar la bebé en una mujer mayor.
Con solo ligeros retoques, el incontenible proceso de envejecimiento fue magistralmente capturado por la mano del talentoso artista.
Por su extraordinario talento, Stone House también es conocido como un diseñador de portadas de libros, carteles y cómics.
viernes, 21 de octubre de 2016
jueves, 20 de octubre de 2016
miércoles, 19 de octubre de 2016
Afrikania
Se trata de un espectáculo brindado por el Teatro Negro de Praga que cuenta el encuentro de una pareja durante sus vacaciones exóticas con un cartero. Éste es quien inesperadamente se hace recepcionista de un hotel abandonado. La historia se entrelaza con imágenes impresionantes del paisaje africano, llena de especies de animales.
martes, 18 de octubre de 2016
lunes, 17 de octubre de 2016
domingo, 16 de octubre de 2016
sábado, 15 de octubre de 2016
jueves, 13 de octubre de 2016
Curiosidades de Van Gogh en Arles
Van Gogh empezó a pintar Los girasoles a finales de verano de 1888 y continuó durante el año siguiente. Su casa en Arlés tenía la fachada pintada de amarillo; eso, junto con el ardiente sol mediterráneo del sur de Francia, le inspiraron para elaborar esta serie. Los cuadros están estrechamente ligados a la amistad entre Van Gogh y Gauguin,4 hecho que se demuestra porque uno de los cuadros fue a decorar la habitación de Gauguin. Por otro lado, su amigo le hizo un retrato pintando los girasoles, conservado en el Museo Van Gogh de Ámsterdam. El motivo inicial de los girasoles era meramente decorativo, Vincent quería decorar su casa ante la inminente llegada de su amigo, y eligió un motivo que aunaba la belleza con la evocación de la naturaleza, además de que le permitía plasmar su color preferido, el amarillo.
Fuente: WikipediaCon la esperanza de llegar a vivir con Gauguin en nuestro estudio, quiero pintar una serie de cuadros. Nada más que grandes girasoles... Si llevo a cabo mi plan, pintaré una docena de cuadros. El conjunto es una sinfonía en azul y amarillo. Trabajo todos los días desde que sale el sol. Porque las flores se marchitan enseguida y hay que pintarlo todo de una vez.Carta a Theo nº 526.
Una de las obras más queridas en la obra de Vincent van Gogh es el dormitorio. Fue pintado cuando el artista vivía en la Casa Amarilla en Arles, en el sur de Francia, donde se había refugiado, huyendo de las riñas en la comunidad artística de París. Era octubre de 1888, en el medio de seis meses críticos que lo definieron como pintor, un periodo en el que también pintó "Los girasoles".
Van Gogh pintó su propia habitación y, para dar a su hermano Theo una impresión de la pintura que estaba trabajando, le envió una carta con un croquis detallado . Un día más tarde, también envió un boceto de su amigo y también artista Paul Gauguin.
Van Gogh se trasladó a Arles en busca de la luz de la Provenza e invitó a Gauguin a la casa donde estaba viviendo. Lo entusiasmaba mucho esta idea y pintaba frenéticamente pues quería impresionarlo.
No se trataba sólo de romper su terrible soledad compartiendo estudio, en su mente había otro propósito: Quería crear una hermandad de pintores con objetivos artísticos comunes; compró doce sillas y guardó para Gauguin el papel de líder de la nueva escuela.
miércoles, 12 de octubre de 2016
martes, 11 de octubre de 2016
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